Cuenca

El pasado domingo día 28 fuimos de excursión a Cuenca a pintar el paisaje de la Hoz del Huécar.

Allí nos encontramos con las "casas colgantes" que fueron las protagonistas de nuestros esbozos.

A continuación,muestro los dibujos que realicé,explicando la técnica utilizada en cada uno, así como una foto    del paisaje observado.

Casas colgantes de Cuenca

Primer dibujo hecho a lápiz y carboncillo:

Segundo dibujo hecho con acuarelas de tonos verdes,sienas y azules:

Tercer dibujo hecho con rotulador y carboncillo:

Cuarto dibujo realizado con tinta china:

Quinto dibujo realizado con carboncillo y tinta china:

Sexto dibujo realizado con boli bic y tinta china:

Séptimo dibujo realizado a lápiz:

26 de octubre

Hoy hemos continuado trabajando con carboncillo y cera conté, trabajando con las proporciones y direcciones que existen entre los objetos de los modelos.
A continuación se muestra el modelo de clase y la realización de los dibujos:

Ayer realicé en casa dos dibujos según la técnica de Giacometti.

El primero es una copia de un autorretrato del propio autor:

 

El segundo es un autorretrato mío:

"Espacios de luz"

Continuando con el trabajo de espacios de luz y el vídeo de sombras realizado, he procedido a realizar un collage con las fotos tomadas.
En principio realicé cuatro modelos diferentes,y me decanté por el último.
Se muestran a continuación:

Collage elegido y plasmado

“ El dibujo como instrumento de investigación arquitectónica”

Lo que más recuerdo de la charla de Andrés Perea es lo que destacó la importancia del dibujo a mano alzada a la hora de hacer un proyecto (casi más importante que éste), ya que un buen estudio requiere desechar mucho papel. El dibujo es un instrumento fundamental en la arquitectura, y de hecho, nombró algunos edificios construidos a base de proyectos de dibujos a mano alzada, tales como la Biblioteca de Fuencarral.

Así mismo, el dibujo a mano alzada puede ser capaz de reflejar al autor, sus sueños y su creatividad, aunque eso no implique obligatoriamente conseguir lo que queremos alcanzar.

Finalmente, me gustaría destacar la frase  citada por el propio Andrés Perea:

“Al empezar un proyecto no se cómo va a ser, pero ni siquiera sé qué arquitecto voy a ser”

25 de octubre

Cambio en cuanto al uso de materiales,comenzamos a utilizar carboncillos y cera conté.
Quiero destacar el Gymnasium realizado hoy en clase con carboncillo,que muestra diferentes posiciones de mi mano. Se muestran tres:

A continuación se muestran los modelos expuestos en clase junto con su realización en carboncillo, tratando de captar las direcciones y enlazando los objetos unos con otros según su relación.

Modelo de clase

18 de octubre

Realización de un modelo plasmado de tres formas diferentes:

 

Trabajado con cuerpos,masas y volúmenes
 

Trabajado con las direcciones de los cuerpos y líneas

 

Trabajado con direcciones,líneas,cuerpos,masas y volúmenes

 

Intervención/Proyecto “ESPACIOS DE LUZ”

Vídeo basado en los realizados por MOHOLY NAGY. 

 

Consiste en un juego de sombras formado por distintos objetos con movimiento en blanco y negro.

A continuación se muestran una serie de fotos del proceso, en las que se muestra el objeto junto a su sombra:

11 de octubre

Realización de los modelos expuestos en clase sobre caballete:

Este modelo fue el primero en realizarse, con una capa base,que  después se corrigió.

5 de octubre

Modelo de clase con sombras y su realización con brocha y caballete:

Repetición del trabajo sobre Robert Rauschenberg,esta vez sobre DIN A4:

Modelo de Robert Rauschenberg

4 de octubre

Modelo con sombras y sus respectivos dibujos,pintados sobre caballete:

Siguiente modelo realizado sobre caballete:

Trabajo realizado en casa, inspirado en la obra de Robert Rauschenberg. 
Se trata de un collage desmontado en cinco partes, cuyo proceso se muestra a continuación:

Modelo realizado por Robert Rauschenberg

Mi copia,realizada en DIN A3: